GadeSound

Zaledwie dwa tygodnie po debiucie Fender Studio Pro pojawiła się wersja 8.0.1, z długą listą poprawek. Trudno oprzeć się wrażeniu, że faktycznie coś z pierwszą wersją Fender Studio Pro było nie tak, skoro tak szybko dostaliśmy tak bogatą w poprawki wersję. Niemniej, przez ten czas osobiście natknąłem się tylko na jeden ewidentny błąd: przy zmianie audio na nuty MIDI (mam na myśli funkcję Extract Notes ) po zakończonej zamianie nie było widać nut, bo przykrywało jest pusty klip. Trzeba było go zaznaczyć i usunąć, pod spodem był drugi klip, już z nutami. I ten błąd został poprawiony w wersji 8.0.1, więc faktycznie COŚ zrobiono. Ogólne niezadowolenie Już w poprzednim artykule wspominałem, że odbiór Fender Studio Pro był w społeczności użytkowników PreSonus Studio One bardziej niż chłodny. Mnóstwo filmików pokazywało błędy, niedoróbki czy czasem wręcz zepsucie czegoś, co wcześniej działało niezawodnie. Wielu użytkowników określiło Fender Studio Pro jako "śmierć Studio one...

Przyznam, że od paru dni jestem skonsternowany. Najpierw dostałem e-maila od firmy PreSonus , że z ekscytacją informują mnie o fakcie migracji konta My PreSonus do konta My Fender . Owszem, wiedziałem, że bodajże w 2021 roku Fender rzeczywiście wykupił PreSonusa , ale przez te lata nic się nie działo i sądziłem, że w transakcji raczej chodziło o rozszerzenie portfolio o sprzęt, głównie monitory, miksery itp. Tymczasem - o tym akurat nie wiedziałem - programiści PreSonusa rozpoczęli pracę nad prostym DAWem Fender Studio , darmowym i przeznaczonym dla gitarzystów. Miał on premierę w maju 2025. I nagle wczoraj dostaję informację, że nie ma już PreSonus Studio One 7 - teraz nastaje era Fender Studio Pro 8 . Szok i niedowierzanie - od razu jednak zaznaczam, że dzisiejszy wpis jest bardziej informacyjny, a nie testowy, bo siłą rzeczy jeszcze zbyt długo w Fender Studio Pro nie pracowałem. Nazwa Zanim o samym programie, parę słów na temat nazewnictwa. Już za czas...

Praca w Studio One z artykulacjami z bibliotek Cinematic Studios nie jest trywialna. Wprawdzie już kiedyś próbowałem się z tym zmierzyć , ale nadal nie do końca wszystko mi działało, dopiero ostatnie miesiące przyniosły zrozumienie, dzięki któremu obecnie dysponuję konfiguracjami, które nie sprawiają już niespodzianek. Postanowiłem rzecz opisać, bo nie znalazłem w sieci miejsca, które by to robiło. Skądinąd domyślam się, dlaczego ten temat nie jest rozpracowany - otóż biblioteki Cinematic Studios średnio nadają się do mojej filozofii pracy, tzn. stosowania pojedynczych ścieżek na instrument i zmieniania artykulacji za pomocą specjalnych komunikatów. Patrząc na przykładowe nagrania z tych biblioteK na YouTube widać, że ich twórcy stosują poszczególne artykulacje na osobnych ścieżkach. Wszystko przez to, że akurat w Cinematic Studios artykulacje legato mają dużą latencję w stosunku do pozostałych, więc trzeba je przesuwać w czasie - przynajmniej do momentu, gdy Studio One pójdzie...

W nowoczesnych instrumentach orkiestrowych zwykle sprawa zmiany artykulacji jest banalna - trzeba po prostu wysłać odpowiedni kod MIDI i artykulacja się przełącza na wybraną. Niestety, nie wszystkie biblioteki są do tego przystosowane - na przykład Audio Imperia Dolce każdą artykulację ma dostępną jako osobny instrument "kontaktowy", a wiele starszych bibliotek Spitfire pochodzi z czasów, gdy bardzo oszczędzano pamięć i dzielono artykulacje na grupy, które również zamykano w osobnych "instrumentach kontaktowych". Wówczas nie da się jednocześnie przełączać między legato i np. tremolo , bo znajdują się one w różnych grupach. Teoretycznie nie jest to duży problem - do Kontakta można wrzucić kilka instancji instrumentu, a po przypisaniu każdej z nich do osobnego kanału MIDI, można wysyłać odpowiednie komunikaty i grać będzie ta instancja, co trzeba: Tradycyjne podejście - multi-instrument w samym Kontakcie Sam tak robiłem przez jakiś czas, ale pracując ostatn...

Niby nie wchodzi się dwa razy do tej samej rzeki... Jednak mając pod ręką Vienna Symphonic Library Synchron Strings Pro i biblioteki Orchestral Tools Berlin , po prostu MUSIAŁEM nagrać coś spektakularnego, więc pierwsza część "V symfonii" Beethovena aż się narzucała. Dobrze pamiętam prace nad pierwszymi wersjami , bo akurat ten utwór to był mój pierwszy "poważny" mock-up . Równolegle robiłem wprawdzie "Cztery pory roku" Vivaldiego, ale wiadomo, tam są "tylko" smyczki, tu zaś - orkiestra ze wszystkimi sekcjami. To był tak wczesny etap, że nie wiedziałem, jak dobierać artykulacje, nie miałem też odpowiednich narzędzi ( Scoring Tools! , Stream Deck XL! , biblioteki z bogatym zestawem artykulacji!). Pierwotnie chciałem w ogóle korzystać tylko z bibliotek Audio Imperia , ale bardzo szybko zostałem sprowadzony na ziemię przez uzyskiwane efekty. Ostatecznie w styczniu 2025 stanęło na tym, że utwór bazował na trzech dużych bibliotekach: BBC Symphony O...

Na początku 2025 roku powtórzyłem swoje zdanie na temat pracy z wieloma artykulacjami. Zdania nie zmieniam - nadal pracuję z przełączaniem artykulacji zamiast z powielaniem ścieżek i nie sądzę, by się to zmieniło w przyszłości. W Studio One taka praca jest bardzo prosta, a jeśli autorzy tego programu spełnią prośby użytkowników o uzupełnienie key switches o indywidualne przesunięcia czasowe, to niczego więcej nie będzie mi brakowało. Kłopot z key switches jest taki, że mapowanie artykulacji na konkretne komunikaty MIDI trzeba sobie pracowicie przygotować. Wprawdzie jest to czynność jednorazowa, bo takie mapowanie należy, rzecz jasna, sobie zapisać do ponownego użycia w przyszłości, jednak wciąż: po zakupie nowej, szczególnie dużej biblioteki orkiestrowej, czas edycji może być liczony w godzinach. Można próbować szukać mapowań zrobionych przez hobbystów i fascynatów, co na początku doradzam - zwłaszcza społeczność Studio One zrobiła tu całkiem sporą robotę. Jeśli ktoś ma jednak w...

No i udało się - światło dzienne ujrzała piąta, póki co ostatnia z planowanych części "Wirtualnej orkiestry". Jest to prosty praktyczny przykład przygotowania bardzo prostego mock-upu utworu "W grocie Króla Gór" Edvarda Griega - ale jest to zupełnie nowa wersja, nie mająca nic wspólnego z jednym z pierwszych mock-upów , które robiłem w tym roku : Przyznam, że już po publikacji trochę żałowałem wyboru utworu, bo w zasadzie prawie nie pokazałem jednej z najtrudniejszych rzeczy, czyli pracy nad dynamiką długich nut czy nad doborem artykulacji, gdy tak naprawdę nie bardzo wiadomo, co wybrać. Tu wręcz idealnie nadałby się "Koncert fortepianowy e-moll" Chopina, z którym zmagam się już któryś tydzień. Oj, byłoby do pokazania mnóstwo ciekawych przypadków! Z drugiej strony, musiałbym zmontować odcinek z kilkudziesięciu godzin materiału, bo tyle na razie poświęciłem Chopinowi. Tak czy owak, odcinek jest, coś tam mimo wszystko pokazuje, a że niektórzy wyciągną...

Wiele cieczy musiało upłynąć w Odrze, zanim wreszcie nagrałem i (bardziej) zmontowałem kolejny filmik z cyklu "Wirtualna orkiestra". To, co można finalnie obejrzeć, to już trzecia wersja: Na swoje usprawiedliwienie powiem, że nie było to spowodowane tylko moim lenistwem, ale też w międzyczasie miałem problemy z uruchamianiem programu do montażu DaVinci Resolve oraz intensywnie testowałem ostatni z omawianych kontrolerów, czyli TEC Breath Controller . Mam nadzieję, że ten odcinek nieco porządkuje informacje i o samym standardzie MIDI, i o typach kontrolerów.

O ile "Marsz Radetzky'ego" Straussa Ojca był pierwszym mock-upem w całości nagranym bibliotekami od Orchestral Tools , to prezentowana dziś "40. symfonia" Mozarta w całości wyszła już z "dużego" pakietu Berlin : Można się kłócić, czy to dobry mock-up czy też nie, jednak podtrzymuję zdanie, że Berlin to jeden z lepszych pakietów orkiestrowych na rynku i w zasadzie zwykle mój pierwszy wybór przy podejściu do nowych utworów. No, chyba że ma to być kwartet czy orkiestra kameralna, chociaż powyższy przykład potwierdza, że skład smyczków Berlin nadaje się w sam raz do utworów Mozarta. Dzisiaj też wyjątkowo zdradzę plan na przyszłość - jeśli uda mi się zdobyć w maju sekcję smyczkową Berlin Con Sordino Strings , pokaże się jeszcze jeden utwór Wolfganga Amadeusza (chętni mogą typować - podpowiem, że jest to jeden z bardziej znanych utworów austriackiego kompozytora). Mock-up jest już w zasadzie gotowy, na razie przygotowany z linią smyczków ze Spit...

Wczoraj został opublikowany drugi odcinek "Wirtualnej orkiestry": Przypomnę, że jest to fragment cyklu materiałów o tworzeniu aranżacji orkiestrowych , ze szczególnym uwzględnieniem Studio One .

Po długich wahaniach zapoczątkowałem nowy cykl filmików na moim youtube'owym kanale : Cykl ma na celu pokazanie, czego nauczyłem się - szczególnie podczas ostatnich miesięcy - jeśli chodzi o przygotowywanie utworów orkiestrowych. Rzecz jasna, nie jest to żaden poradnik dla muzyków, nie planuję wciskać tam żadnej teorii lubi wiedzy, której nie posiadam. To będą filmy czysto techniczne, może nawet bardziej z obsługi Studio One i bibliotek orkiestrowych niż orkiestracji jako takiej. Planowanych jest sześć odcinków: jeden zrobiony, jeden w montażu, reszta ma dopiero szkieletowe scenariusze. Termin ukończenia - póki co brak, czyli "będzie kiedy będzie". Przy okazji odświeżam też wiedzę o DaVinci Resolve , bo - jak się okazało - sporo rzeczy zdążyłem zapomnieć. Trzymajcie kciuki!

O przygotowywaniu mock-upu "V symfonii" Beethovena pisałem w pierwszej połowie stycznia , a dzisiaj, ponad miesiąc później, mam przyjemność obwieścić koniec prac nad tymże mock-upem . Trochę to trwało, w międzyczasie przygotowywałem także inne utwory, ale koniec końców jest całość! Dlaczego tak długo? Można się spierać, czy miesiąc to dużo czy nie. Moim zdaniem - poszło mi szybciej, niż się spodziewałem. Ale z drugiej strony, czas był potrzebny, żeby móc odpocząć i nabrać dystansu. To w ogóle ciekawy temat na osobne rozważania, nawiasem mówiąc - mam na myśli owo nabieranie dystansu do własnej pracy z perspektywy czasu, kiedy już przestajemy pamiętać, ile nas kosztowało zrobienie czegoś, a oceniamy tylko efekt. Bo mimo wszystko człowiek ma tendencję do przymykania oka na niedoróbki, usprawiedliwiając się poniesionym trudem, czyż nie? Przygotowanie każdej z części "V symfonii" zajmowało średnio tydzień, ale nie jednym ciągiem. Pracowałem np. jeden dzień nad ...

Mijają właśnie dwa miesiące, od kiedy tak naprawdę wróciłem do muzyki. Przymiarki trwały już od listopada 2024, ale dopiero zakończenie prac nad podcastem i uzupełnienie instrumentarium zakupami czarnopiątkowymi dało mi impuls do odświeżenia znajomości ze Studio One . Dzisiaj chciałbym spojrzeć wstecz na ten czas i podsumować, co wyszło, a co szwankuje czy czego brak dostrzegam. Sprzęt Sprzętowo niby się wiele nie zmieniło, a jednak uważam, że nawet te niewielkie zmiany miały swoje znaczenie. Po pierwsze - Sparrow 4x100 . Sam kontroler nie jest może idealny, a największym jego mankamentem jest... niewielka masa. Urządzenie jest bardzo lekkie i, co za tym idzie, bardzo łatwo się przesuwa po biurku. Przyklejenie na spodzie gumy pomaga tylko częściowo - jeśli mocno przycisnę suwaki, jest ok, ale jeśli przykładam siłę zbyt poziomo, to zamiast suwaków przesuwam całego Sparrowa . To są jednak sprawy drugorzędne w kontekście olbrzymiego wzrostu wygody - naprawdę nie da się porównać komfort...

Jakiś miesiąc temu zacząłem używać Stream Decka , zrazu z pewną taką nieśmiałością, ale potem coraz intensywniej. I, rzecz jasna, nie wykorzystuję tego urządzenia tylko do ułatwiania sobie życia w Studio One , ale że w związku z mock-upami spędzam w tym DAW najwięcej czasu, Stream Deck bardzo przyspiesza moją pracę. Dzisiaj więc kilka słów podsumowania i planów na przyszłość, bo są i takie. Obecna konfiguracja Konfiguracja Studio One w Stream Decku uległa lekkiej metamorfozie w porównaniu do tej sprzed miesiąca: Moja obecna konfiguracja dla Studio One Obecnie nie marnuje się żaden przycisk i bardzo żałuję, że musiałem jeden z nich (ten z ikoną czerwonego domku) poświęcić na możliwość cofnięcia się do głównego profilu Stream Decka . Jak wiecie (albo nie), Stream Deck posługuje się profilami, które grupują "strony" konfiguracji - każda strona to 15 przycisków, do których można podpinać różne akcje. Kłopot w tym, że jeśli chce się używać profilów i stron, trzeba ta...